Ornithorynque de la musique traditionnelle suédoise, la nyckelharpa est issue de la longue tradition de la famille des vièles à archet. Les cordes mélodiques et sympathiques, mises en action par la combinaison d’une pression sur des touches et d’un jeu d’archet lui confèrent une sonorité d’une ampleur tout à fait exceptionnelle.

Utilisée depuis des siècles dans la musique profane et dans les rythmes de guérison guati, cette petite vièle rudimentaire et monoxyle des bardes baloutches Luti est appréciée pour son acoustique inattendue, pour sa taille et pour son aspect surnaturel, et connaît depuis les années 1990 une construction moderne, plus précise, pour un public plus exigeant.

Groupe mythique, les Nass el Ghiwane réhabilitent les trouvères qui sillonnaient le Maroc d’une ville à l’autre, d’un douar à l’autre, avec leurs chants mettant des mots sur les maux du quotidien, un genre qui, de par la triste réalité du pays, s’est répandu telle une trainée de poudre à travers les quartiers, les ruelles de tout le Maghreb et jusqu'à sa diaspora.

Instrument mythique du Hadramaout et du gouvernorat de Sanaa, apparu durant l’occupation ottomane, le petit luth monoxyle ne survit au Yémen que dans un cercle étroit de lettrés, mais il s’est néanmoins répandu dans tout l’Océan Indien et l’Asie centrale, imité par plusieurs autres instruments locaux auxquels il a servi de modèle.

Détruite par un séisme en 1960, la cité de l’Atlantique marocain a su se reconstruire pour devenir la première station balnéaire du pays pour ses kilomètres de plage, la douceur de son climat et un attrait pour découvrir les traditions berbères de sa région.

Partagée entre l’Afrique de l’Est et centrale, le Moyen-Orient, portant divers appellations selon les régions et les ethnies, la lyre tanburah aux origines antiques est un instrument qui a survécu jusque dans les musiques urbaines, notamment du Soudan, son pays de prédilection, avec sa fabrication évoluant au fil du temps et révélant de grands virtuoses.

Mis en péril après la Première Guerre mondiale, le chant traditionnel le plus populaire de Bretagne a été revalorisé par des chanteurs de l’ancienne et des nouvelles générations, davantage militants que professionnels de cet art a cappella éblouissant par ses chevauchements de voix et qui fait danser tout en évoquant les peines et les joies du quotidien.